2017年9月，金磚國家領導人廈門會晤文藝晚會在閩南大戲院上演，使這座廈門文化地標走進了更多人的視野。開業(yè)于2012年12月30日的閩南大戲院是中演院線第5家直營劇院，以建設“國家級、國際化、海峽精品劇院”為目標，在著力引進高雅藝術(shù)演出的同時，也堅持公共藝術(shù)普及，通過舉辦不同類型的藝術(shù)活動，讓更多人走進劇院，借助“活動季”提升劇院整體品牌價值，使劇院不僅僅是演出場所，也是傳承文化、普及藝術(shù)的公共平臺。

2014年5月，“打開話匣說話劇”拍攝現(xiàn)場。

中演院線旗下直營劇院多設置藝術(shù)教育部門，閩南大戲院也不例外。藝術(shù)教育部門通過藝術(shù)培訓開源創(chuàng)收，并推出以公眾藝術(shù)普及為主的活動，兼顧短期的演出推廣、長期的觀眾培養(yǎng)和不定期的學員家長互動。

2013年，閩南大戲院開始嘗試公共藝術(shù)教育，強調(diào)板塊的整體性建設和體系化探索，2014年以打包方式推出了“國色天香藝術(shù)賞”活動，內(nèi)含為期20天的戲曲藝術(shù)展、多場傳統(tǒng)藝術(shù)講座與票友展演等。

經(jīng)過兩年的探索與實踐，從2016年起，閩南大戲院將全年藝術(shù)活動策劃為四個“活動季”：2月至4月配合戲劇演出季相關(guān)演出內(nèi)容，推出“國色天香藝術(shù)賞”，聚焦傳統(tǒng)文化；5月至8月配合閩南之春演出季和暑期兒童歡樂季策劃活動，同時安排藝術(shù)培訓各專業(yè)的年中學員展演，推出“藝游未盡活動季”；9月至11月針對兩岸藝術(shù)節(jié)的系列演出，推出普及版“海峽藝術(shù)賞”系列導賞與交流活動；12月至次年1月，針對大型交響樂、舞劇、歌劇等年終演出盛典，整合藝術(shù)培訓各專業(yè)組織年終匯報演出，推出“獲藝大賞”系列活動。

最初的藝術(shù)普及活動均為免費，后來，為了避免“報名者多、出席者少”的尷尬局面，對常設活動開始象征性收費10元。通過“活動季”，閩南大戲院逐步培養(yǎng)了觀眾從活動導賞到演出觀賞的遞進式消費習慣。

相對于更迭頻繁的演出項目，藝術(shù)普及活動板塊的成功更取決于能否堅持。在劇院的各項工作內(nèi)容中，藝術(shù)普及是一件需要從長計議的事。

作為長期項目的藝術(shù)普及活動，在策劃上首先面臨的是內(nèi)容和形式的問題。就內(nèi)容而言，閩南大戲院是綜合性藝術(shù)演出場館，每年引進100多場演出，囊括了戲曲、音樂會、交響樂、話劇、舞劇、音樂劇、歌劇甚至魔術(shù)、雜技等表演類型，相應地，藝術(shù)普及活動便有了豐富的內(nèi)容來源。就形式而言，為了提高活動普及率、擴大受眾覆蓋面，閩南大戲院藝術(shù)普及活動既包括常規(guī)的藝術(shù)導賞、藝術(shù)講座、工作坊、大師課堂等，還包括高雅藝術(shù)進校園、藝術(shù)之旅等走出劇院的活動，以及與電視欄目相結(jié)合的藝術(shù)訪談等。

值得一提的是電視欄目藝術(shù)訪談，2014年，閩南大戲院藝術(shù)教育中心策劃推出“打開話匣說話劇”系列活動，并與廈門廣電集團人物訪談欄目“玲聽兩岸”進行跨界合作，將電視演播室搬到了小劇場，由廈門廣電首席主持人陳玲主持，現(xiàn)場同步多機位拍攝，以特別節(jié)目的形式在廈門電視臺、廈門衛(wèi)視播出。這一系列藝術(shù)訪談大大擴大了藝術(shù)普及活動的受眾覆蓋面，在后期藝術(shù)活動打包整合為四大“活動季”概念之后，藝術(shù)訪談欄目保留在各“活動季”里，內(nèi)容也從話劇延展到其他各項表演藝術(shù)。

隨著“打包式”系列活動一輪一輪滾動舉辦，閩南大戲院四大“活動季”品牌逐漸確立，也為劇院帶來了一定的品牌價值，更重要的是，藝術(shù)普及活動攜手觀眾共同成長，讓越來越多的廈門市民接觸藝術(shù)、了解藝術(shù)、喜歡藝術(shù)甚至開始學習藝術(shù)。